El nuevo disco de Tres Dibujos

De frente

Si uno propusiera organizar una movilización para que salga el nuevo disco de Tres Dibujos, fabrique un muñeco de Maximiliano Kerk, para que se lo cachetee en público y luego de eso se lo aplaste contra el piso, no caben dudas que la convocatoria sería multitudinaria. Sin embargo, todos sabemos que eso no cambiaría las cosas, ya que esta vez, cada garabato, está recién naciendo en una nueva banda. Los que tuvimos la oportunidad de estar en ese islote de edición, escuchar algunos minutos del nuevo trabajo, detenernos y que el sonido haga el resto, sabemos que este disco es ese que vamos a ir escuchando por la calle, incorporando de a poco, pensándolo. Estamos ante tres dibujos que en el escenario son absoluta animación, ¿qué tiene de malo que nos demos el gusto de escucharlos en el baño, que lo descorchemos como la primer cerveza de un viernes y nos sentemos, tranquilos, a que nos arda, nos penetre esa energía de plaza que se abre y escupe el sol por la noche, qué tiene de malo entonces que esperemos un poco más y no nos sorprenda otra vez, el rey de la eyaculación prematura?

No es una remera lo que el rock necesita, queremos el disco YA!!! basta de excusas, Maxi sos boleta. Pero tranquilo muchachos, no se van a poner en pedo como pendejos. Escuchen esto: “Animales sueltos” ¿cómo suena?

Duras declaraciones de Giovanni Trapattoni, DT del Bayern Munich, muy enojado con Tres Dibujos, su banda de rock favorita. Para verlo, click acá Queremos el Disco YA

Al Pacino salió a defender a Tres Dibujos. “El disco sale en breve, lo sé”  Click acá

- ¿Es equivocado lo que digo de que el primer disco sale como un capricho? Tres Dibujos es una banda que tiene siete años. La banda es parida luego de la crisis del 2001, en el medio se vivió un cambio político en el país y en Latinoamérica. Aparece Cromagnón… Es decir, se han vivido momentos bastante convulsionados que para una banda a mi criterio, bastante politizada como la de ustedes, habrá tenido una cierta influencia.

- LG: Cromagnón enalteció un montón de defectos y de incongruencias mentales que no nos llevan a ningún lado y eso hace que cualquier persona que no se sienta a pensar un ratito, que no piensa por ejemplo que se puede tomar partido por algo más interesante que una banda de rock, termina por hacer cualquier cosa, entonces creo que es importante que el rock de hoy en día tenga un poco de autocrítica y se replantee un montón de cosas, si vamos a hablar del rock como una vertiente cultural. Después, que a nivel musical cada uno haga lo que quiera.

- ¿Cuál es la motivación, el incentivo, de este segundo disco?

- LG: Sentir que somos otra banda. Hay temas que nos gustan mucho pero que no se llevan bien con el nuevo disco y está bueno tener ese filtro para que nosotros transmitamos lo que somos en este momento.

- AD: El primer disco se grabó en el 2005, a tres años de formación de la banda en un estudio y pagando. No es lo mismo que un disco grabado en un estudio propio, con otras posibilidades técnicas y de tiempo. Si hoy grabáramos de nuevo “Preguntas al revés” no sonaría para nada como suena, porque no estamos cien por ciento conformes con el audio, en ese momento era lo que había, teníamos que pagar 25 mangos la hora de grabación y no teníamos la posibilidad de retocar esa cantidad de cosas que hubiéramos querido y además teníamos la inexperiencia de ser el primer disco. Hoy, con una mayor cantidad de temas compuestos, con otro sonido, con otro equipamiento, con otra cabeza y con otra edad ¿no? El disco se está demorando porque tiene que ser el disco, cualquier otra banda sacaría un disco por sacarlo y lo tiraría a la calle como esté.

- MK: Es el disco de la banda. Porque nos representa mucho más que el primero. Hasta si lo hubíésemos sacado en el momento del primer disco nos representaría más.

- Personalmente, ¿qué sienten que cambiaron cómo músicos, que tipo de evolución tuvo cada uno?

- LG: Yo toco el bajo hace muchos años. Cuando escuchás el demo, el que suena es otro bajista. Antes quería pelar todo el tiempo y ahora pelo en dos o tres temas, trato de amoldarme más a lo que el tema necesita y no tengo esa necesidad de mostrar. Yo, personalmente, creo que utilizo más el criterio que las manos a la hora de tocar porque los temas, hay temas que necesitan transmitir algo, entonces desde mi lugar sacrifiqué el mini virtuosismo por el buen gusto, por el criterio.

- MK: Las costillas, un par de huesos quebrados, los dientes todos rotos (el baterista de la banda sufrió un accidente en moto hace cuatro años). Obvio, siempre tratás de evolucionar. En mi caso, coincido con Leo, siempre traté de ser muy criterioso, no soy un virtuoso del instrumento, me tiré también para el lado del audio, para conseguirle a la banda un audio que nos represente. En eso veo una evoluciòn muy grande.

- AD: Personalmente, el quiebre que se dio cuando me hice cargo de que tenía que cantar, que no fue lo que en un principio vine a buscar. De las tres cosas que me tocó hacer que es ser guitarrista, cantante y armoniquista eventual, creo que el cambio fundamental mío fue cuando me hice cargo de que yo era el cantante de Tres Dibujos y dejé de gastar plata en pedales y me concentré un poco mas en el tema de que la voz es una parte muy importante de lo que hacemos y lo que se transmite de lo que uno habla o lo que dice es tan importante como la parte musical. Muchas veces vas a ver una banda y no se entiende la letra, lo que están cantando y creo que en ese sentido nosotros en algún momento supimos que era muy importante que se entienda la letra y se entienda lo que yo estaba cantando. En la parte musical desde la guitarra, el crecimiento lógico que se pudo haber dado por compartir ensayos y escenario con ellos dos…

- LG: Creo que instrumentalmente el que mas creció fue Andrés, porque venía con una base totalmente diferente a la nuestra, que veníamos más de estudio y era una cosa más rústica hasta que se dio cuenta que podía crecer mucho más de otro lado. Y Maxi para mí es uno de los mejores bateristas del Under que hay. (Los tres cacarean y el dibujo más silencioso, ríe). Hemos visto bandas que salen a la ruta con herramientas muchos mas pobres que las que nosotros tenemos. Nosotros ensayamos cuatro veces por semana y hay que defender esa actitud, de hacer las cosas bien, despues puede no gustarte pero eso es otra cosa.

- ¿A qué le escribe hoy Tres Dibujos? Bueno los que escriben son Andrés y Leandro…

- AD: Bueno, Maxi tiene ideas. Ustedes se sorprenderían mucho de como empieza una composición de un tema de Tres Dibujos, creo que hay por lo menos cuatro temas del nuevo disco que empezaron, por ejemplo, yo diciéndole a Maxi “Soñé que vos tocabas la batería así“. Empecé componiendo un tema desde la batería y nunca en mi vida me pude sentar detrás de los parches, o sea, es una cosa rarísima. Creo que hoy nos sacamos un poco la mierda (Risas), sobre todo en los últimos tres dias que estuve mal del estómago. Quizás estábamos un poco enroscados, demasiado enroscados con el tema político, social y el estar enojados todo el tiempo, o por lo menos de mi parte, para escribir una canción -no voy a decir de amor, porque nunca escribí una canción de amor porque no es lo que me interesa- pero algo más de todos los días, del cotidiano, y me parece que hoy lo que hay en las canciones creo que son historias que en cierto punto nos involucran. En todas las letras, en algún costado estamos nosotros, viviendo una situación adentro de esa historia. Quizá hasta nosotros mismos no lo sabemos, pero en el fondo siempre pasá por ahí y al final termina siendo algo que nos pasó o quisiéramos que nos pase en la vida y son historias relacionadas con Tres dibujos. Realmente en siete años te puedo asegurar que hemos vivido mucho y sin apartarnos de la realidad, todos nos afecta como banda y como individuos y no podemos dejar eso descontextualizado. Son historias que nos tienen como protagonistas o nos tocan.

- LG: Todo sabemos que si el planeta está mal es por culpa del hombre y a veces uno siente que el que está de más en el mundo es el hombre ¿no? Criticamos mucho pero no tenemos una autocrítica… Yo parto mucho de la autocrítica en las letras que escribo y también nos pusimos un poco más críticos pero también son más directas las cosas que decimos.

- ¿hoy el objetivo cuál es con el disco que viene?

LG: Yo creo que el objetivo de este disco es que sea un arma para crecer. Sentir que estamos defendiendo Tres Dibujos con uñas y dientes y mostrarlo, y saber que estamos transmitiendo lo que queremos y como dicen los chicos este es “el disco” y necesita que lo mimemos de una manera enorme y así va a ser.

- ¿Depende todo de la difusión hoy en día? ¿Hasta donde tiene importancia lo que ustedes hacen y hasta donde realmente lo importante pasa por otros canales?

LG: Yo tengo un ejemplo muy fuerte que es el de Cielo Razzo, una banda que vos escuchás y decís “qué buenos temas“. Y si vos escuchás Tres dibujos no tiene nada que ver, ¿qué pasa? La persona que hace las letras, le gusta la banda realmente, le gusta, lo mismo que el tipo que va a ver a Dread Mara i. Hay otras bandas que vos decís “No puedo creer que esta banda está tocando en Excursionistas” porque vos escuchás una pobreza enorme. Y cuando me refiero a pobreza no hablo de virtuosismo ni nada de eso, sino de propuesta. siento que es más de lo mismo todo el tiempo, que no se la juegan ni un centímetro. Al rock le faltan riesgos, agarrar y decir “Mirá lo que vi yo que quiero mostrar“, porque para ver lo mismo de siempre están las bandas de siempre

- ¿Por qué hay bandas tan pobres que convocan tanto?

- LG: Es la cultura del aguante, esa cosa de ser hincha de una banda pase lo que pase, uno es hincha de un club gane o pierda. Si uno pudiese ser hincha del club que más le gusta cada año sería otra cosa. Yo soy hincha de Boca pero Lanús está jugando mejor. Si yo tengo un espíritu crítico y soy objetivo voy a ser hincha de Lanús porque Lanús juega mejor. Y eso es mas o menos lo que está pasando en el rock. Esa cosa de “aguante” hagas lo que hagas a mí me gusta y si sos una banda que convoca gente para que haga lo que quiera, te banco igual y si vos lo que hacés es lo mismo que venís haciendo hace diez años te banco igual, ¿entendés? y eso hace que la banda se siente y diga “bueno, hagamos lo que hagamos a la gente le va a gustar“. Hoy en día la actitud rockera de tomar riesgos es otra cosa. Hoy es mas rockero Cerati que una banda de pibes de 20 años. Y no estoy hablando de que te guste o no la música de Cerati, te hablo de tomar un riesgo, ¿me entendés? A eso voy.

- ¿Tres Dibujos no podría conseguir nunca un millón de hinchas?

AD: Puede pasar, hoy no pasa. Hoy no pasa y en realidad nosotros conocemos tambíen nuestra fórmula. Nosotros sabemos que “Picasso” gusta más que “Cuento de Dios”. Mi vieja me pide que hagamos mas temas como Picasso ¿me entendes? En cierto punto, no es que a nosotros no nos tocó vivir esa situación y como no le encontramos la vuelta no sabemos de que se trata. Tampoco la vamos a caretear desde ahí porque lo hemos hecho muchas veces, pero para el disco, para los temas, para la composición no hay una fórmula y no nos interesa realmente llegar a esa fórmula porque además muchos de nuestros referentes musicales, no llenan estadios. Si hoy el Indio Solari no fuera el de Los redondos y saliera a la calle con sus dos últimos discos no llenaría un estadio en Salta y la gente que lo va a ver grita porque vuelvan los Redondos y yo creo que el tipo, no se si el anterior pero el último, es uno de los mejores discos en los últimos diez años del rock Nacional, desde lo musical, desde lo compositivo, desde lo moderno, desde lo innovador, no le podés criticar que el tipo con sesenta años sigue buscando algo. También nos gusta ACDC, osea, seamos sinceros. No todo es una búsqueda, pero nosotros no somos una banda de rock and roll, siempre hacemos esa pequeña aclaración… es una banda de rock Tres dibujos porque Bob Marley es rock, porque Spinetta es rock porque Divididos es rock, es rock si, es cultura rock, estamos hablando de un todo, no estamos hablando de un estilo musical. Nosotros no tocamos rock and roll, nosotros hacemos rock y ahí está la diferencia de la búsqueda de quizás lo popular y lo no popular, a mi entender

- ¿No están buscando hinchas, digamos?

- AD: No, para nada. O sea, si el disco sale y a la gente le gusta, lo consume y quieren que vayamos a tocarlo a obras, sería genial. Si tenemos que seguir viniendo a tocarlo al Tano o San miguel y la gente que viene a estos lugares, mueve la cabeza así, ya está. con que una persona, para mi, me diga una vez en la vida “loco ese tema me rompió la cabeza” para mí el objetivo está cumplido. Creo que Tres Dibujos no busca la popularidad, si la popularidad llegara bienvenida sea, pero no la buscamos, sino en siete años te puedo asegurar que la fórmula … podríamos haber virado la nave para un lugar mucho más popular del que estamos.

- La difusión tiene que ver con el tipo de identidad que pueda tener Tres Dibujos. Hay productos que son más fáciles y otros más difíciles de instalar… ¿Ustedes consideran que son una banda más difícil de meter en el mercado, por decirlo de alguan manera?

- MK: Para mí como está hoy en día la cosa sí. Para mi el rock se está esfumando.

- LG: Igual yo creo que Tres Dibujos es una banda que le puede gustar a la gente, tampoco nos podemos poner en la posición de que somos tan raros que le vamos a gustar a pocos, no está bien eso, viste. Creo que no somos así y creo que somos una banda muy fácil de escuchar también, el tema es que depende del oído que tengas. Catupecu Machu es una banda díficil de escuchar pero le gusta a todo el mundo, Spinetta es un tipo muy difícil de escuchar pero a la gente le gusta mucho, ¿me entendés?

- Claro, está bien aclarar todo eso porque es como que hay un montón de prejuicios, el tema de la letra o la música, lo popular o lo no popular, lo que se consume o no se consume, lo fácil de vender o lo difícil y digo, ninguna de esas cuestiones responde a si una banda está buena o no o si es una banda rara viste…

- AD: Mirá, importante también es la inversión. Todos sabemos que hoy nadie suena, como en los años 50, por primera vez en la radio y todo el mundo llama desesperado preguntando cuál es esa banda y que la pasen de nuevo ¡no existe! Por más que hoy te pasen un tema en la Rock And Pop en horario pico, si no te dan difusión que no te lo van a volver a pedir, porque hay una maquinaria que todos conocemos que se maneja por la guita. Ni Catupecu Machu, ni el Indio, todo el mundo sabe que en cierto punto para captar público nuevo, osea, no hablemos de bandas establecidas que todo el mundo conoce que vas a ir a comprar el disco cuando salga porque te interesa su obra previa, si vos no la conocés a la banda y no tenés acceso a ella, no la vas a conocer. Si mañana viene un inversor y a Tres Dibujos le ponés la misma guita que a Pier y yo creo que lo llenaríamos, un obras.

- Yo voy cerrando con la última. Todo el escenario post Cromagnon sabemos como altero la situación de las bandas para tocar en vivo y hubo que romperse un poco la cabeza, ser mas creativos para tocar. ¿Cómo encararon ustedes toda esa situación? Sé que salen mucho a tocar a la provincia de Buenos Aires, ¿hay como más accesibilidad con algunas cuestiones?

LG: Nosotros, durante el Cromagnon, casi no pudimos tocar. Algunos meses después empezamos a buscar lugares, se generaron espacios. La gente no es boluda, la gente sabía que se podía hacer y qué no, nadie va a seguir haciendo lo mismo, pero sabemos que no es así. La gente ya no es de ir tanto al show de alguien toque donde toque sino “esperemos porque ya va a venir para este lado” Una banda que toca en el Luna Park después se va a Temperley para tocar para 2000 personas entonces la gente espera, no está mal, pero está pasando eso. Nosotros somos de ir mucho a San Miguel, hicimos un enlace muy fuerte y la gente que va le gusta lo que hacemos y no nos pide que subestimemos nuestra música y lo que hicimos fue eso, agarrar lo que se pueda, espacio que tenemos espacio que tocamos, todo lo que se generó alrededor lo repudiamos, esa cosa de tengo un local, le puse tres matafuegos, le puse un sonido de mierda, te meto prensa, tocan doce bandas, arrancamos a las doce de la noche, toca media hora cada uno, vendés 30 entradas a 10 pesos y no me hagás mucho lío eh y que estén todos sentados y no se vende alcohol, ¡Andate a la concha de tu hermana! perdón Hamartia, ¿entendés? Matate vos, tu local y metete los matafuegos de a uno en el orto. Pero qué pasa, hay un montón de bandas chicas que amparan esos lugares, que te los voy a pasar a detallar: Loca Bohemia, Acatraz, Speed King, los voy a mandar al frente a todos porque son todos una manga de delincuentes que agarran y te dicen “no mirá yo te pongo un avisito en tal lado, salís en el SI de Clarín, te pongo un sonido que son tres cajas reventadas y vos tocás gratis, nada más tenés que meter cuarenta personas que paguen por vos y tocás cuarenta minutos y no te vendemos alcohol y por favor en cuanto salte uno decile que pare y ¿que querés, que te pague el alquiler también? ¿qué pasa? hay muchas bandas que tienen un monton de gente, que arman su pequeño circo, familiares, amigos y entonces van y tocan y siguen manteniendo este tipo de lugares. Entonces mientras haya bandas que sostengan un sistema de chupasangres …

- ¿Hay muchas bandas o sobran bandas?

- LG: No, no se puede decir que sobran bandas porque decir que como está el fútbol depende de cuantos jugadores haya no está bien, es lo mismo. Bandas hay de todo, yo creo que falta gente que pida algo mejor, falta público de rock que diga esta banda ya no me gusta, estoy podrido que haga siempre lo mismo, no la voy a ver mas. Si eso pasara, yo creo que algo se generaría y ahí es donde nosotros los músicos tenemos que decir, pará pará la gente ya no quiere lo mismo, tenemos que jugárnosla, y ahí es donde sale a la cancha lo que uno hace, creo que de ahí sale y agarrar la camioneta irse al interior y dejar de darle de comer a estos tarados, ya está, sufciente

- AD: es tan ilógico, es tan ilógico que vos le llevás gente a un lugar, le llenás el local, le pagás las entradas, la  gente consume en la barra y encima pusiste plata y salís perdiendo. Un lugar que no tiene gente habitué, que no te ofrece nada, que te da un sonido de mierda, que te tratan como el orto ¿entendés? que no te dan ningún beneficio, que te pasaste cinco minutos del horario y ya te están cortando el sonido, eso es hoy, pura y exclusivamente culpa de las bandas, porque hoy lugares para tocar hay. Hoy no es 2005 que habían cerrado todos los lugares. Hoy lugares para tocar hay y opciones hay lo que pasa es que hasta que las bandas, las demás bandas no corten con esta boludez, todas las otras bandas no vamos a tener posiblidad de entrar a lugares nuevos, entonces vayan a San Miguel, vayan a Castelar, a Adrogué, a Hurlingham, vayan a Haedo, salgan de la capital, porque la capital lamentablemente no tiene público habitué de lugares de rock, no es que no tiene rock porque después una banda toca en el Luna Park y lo llena, pero no tiene lugares habitué en donde se vaya a consumir rock, no tiene un bar de gente de rock y en el Conurbano eso existe, toque Tres Dibujos o toque Montoto entonces hay que salir de la capital y dejar de darle de comer a estos chupasangre de mierda y cuando estén en el piso, arrastrándose para que vayamos a llenarle los locales, porque ahora ya está pasando, mirá ahora el arreglo es otro, traeme gente… no hay que volver, no hay que volver.